Die Kathedrale Santa Maria del Fiore, ein Symbol für die Macht und den Wohlstand der toskanischen Stadt, hat die Welt mit ihrer gigantischen Kuppel, die von Filippo Brunelleschi entworfen wurde, in Staunen versetzt. Dasselbe gilt für den Campanile von Giotto.
Die Bewunderung, die Leon Battista Alberti 1436 für das Werk von Filippo Brunelleschi – Pippo für seine Landsleute – zum Ausdruck brachte, ist noch immer nicht verblasst. Die Kathedrale Santa Maria del Fiore ist aufgrund ihrer Größe, der Reinheit ihrer Linien und des erstaunlichen Einfallsreichtums ihrer Schöpfer zweifellos eine der größten Leistungen der Architektur und Ingenieurskunst der Renaissance.
Kleiner Tipp: Um dieses Denkmal wirklich kennenzulernen, empfehlen wir Ihnen, eine Führung durch das Innere der Kathedrale zu machen.
Was ist die Geschichte des Doms von Florenz?
Es ist wichtig zu wissen, dass vor dem Bau von Santa Maria del Fiore hier eine ältere Kirche stand, die Santa Reparata gewidmet war und wahrscheinlich im 6. Im Jahre 1200 war diese Kirche für die Bevölkerung der Stadt zu klein geworden und auch ziemlich baufällig. Die Florentiner beschlossen, eine neue, größere und schönere Kathedrale im damals üblichen gotischen Stil zu bauen.
Der Ehrgeiz war groß: Sie wollten die größte Kathedrale Europas bauen! Um dies zu erreichen, beauftragte die Stadt den damaligen Architekten Arnolfo di Cambio. Die Arbeiten begannen 1296, aber es dauerte 140 Jahre und viele Architekten, um das Bauwerk zu vollenden: schließlich wurde die Kirche 1436 dank des großartigen Kuppelprojekts von Filippo Brunelleschi fertiggestellt.
Noch heute, wenn man durch die Kathedrale in ihrer Pracht aus polychromem Marmor und bildhauerischen Verzierungen geht, wird der aufmerksamste Beobachter an den Seiten einen merkwürdigen Stilwechsel bei den Sprossenfenstern feststellen. Es gibt eine Variation in der Größe der Fenster. Man sagt, dass „Rom nicht an einem Tag erbaut wurde“, und selbst die Kathedrale von S. Maria del Fiore hat mehrere Baumeister gesehen, die sich an der Spitze ihrer 200 Jahre langen Baustelle abwechselten. Die Höhe der letzten Sprossenfenster ist ein wichtiger Hinweis darauf.
Diese Änderungen gegenüber dem ursprünglichen Entwurf traten auf, als Francesco Talenti der Baumeister war. Der große Bildhauer und Architekt hatte das Erbe von Arnolfo, Giotto und Andrea Pisano im Jahr 1350 angetreten und seine umfangreiche Ausbildung erweckte großes Vertrauen bei den Aufsichtsbehörden. Er stammte aus einer Familie von Bildhauern und Architekten. Francesco Talenti hatte in seiner Jugend auf den großen Baustellen in Florenz gearbeitet und war in die Werkstatt von Andrea Pisano und Andrea di Cione gegangen.
Lassen Sie uns nun einen Blick auf die verschiedenen Werke werfen, die Sie im Dom im historischen Zentrum von Florenz sehen werden.
Besuchen Sie den Dom und bewundern Sie die Büsten der Künstler : Giotto, Brunelleschi, Arnolfo und Emilio de Fabris.
Gleich am Eingang, an der rechten Wand der Kirche, werden Sie von einigen der Künstler begrüßt, die am Bau dieser Kathedrale beteiligt waren: Sie sehen zwei geschnitzte Rundbilder mit den Porträts von Brunelleschi, dem Architekten des berühmten Doms, und von Giotto, der den herrlichen Glockenturm entwarf, der den Dom flankiert. An der gegenüberliegenden Wand finden Sie das Porträt von Arnolfo di Cambio und Emilio de Fabris, der die Fassade viel später, Ende des 19. Jahrhunderts, entwarf: der erste und letzte Architekt, der den Kreis des Kirchenbaus schloss.
Die Kunst wird in all ihren Formen geehrt, einschließlich der Musik: Neben den Architekten befindet sich die Büste von Antonio Squarcialupi, dem talentiertesten Organisten des 15. Jahrhunderts. Sein außergewöhnliches Talent führte dazu, dass er auf Vorschlag von Lorenzo dem Prächtigen zum Organisten von Santa Maria del Fiore gewählt wurde!
Die seltsame Uhr an der Innenfassade der Kathedrale von Florenz
Wenn Sie sich für einen Moment abwenden, um die Eingangstür zu betrachten, werden Sie feststellen, dass sich über der Haupttür eine bizarre Uhr befindet, die von Paolo Uccello im Jahr 1442 gemalt wurde und von vier Prophetenköpfen umgeben ist, die in die Ecken schauen.
Sicherlich haben Sie bemerkt, dass das Zifferblatt dieser Uhr in 24 statt 12 Segmente unterteilt ist und dass die Stunden durch römische Ziffern angezeigt werden, die gegen den Uhrzeigersinn angeordnet sind. Außerdem zeigt diese Uhr eine andere Zeit an als die Uhr an Ihrem Handgelenk… wie kommt das?
Es handelt sich nicht um eine Fehlfunktion, wie man auf den ersten Blick meinen könnte, sondern lediglich um eine andere Art, die Stunden zu zählen. Dies ist die sogenannte kursive Stunde. Bei der kursiven Stunde begann man die Stunden ab Sonnenuntergang zu zählen. Die letzte Lichtstunde vor Sonnenuntergang war also die 24.
Das Dante-Porträt in der Kathedrale Santa Maria del Fiore
Der Dom von Florenz zeigt uns ein Porträt des berühmten Dante Alighieri, das oft in vielen Schulbüchern abgebildet wird… haben Sie es erkannt?
Hier hält Dante in roter Kleidung ein Buch, das offensichtlich die Göttliche Komödie ist, und ist im Hintergrund von der Hölle, dem Fegefeuer und dem Paradies umgeben, die so dargestellt sind, wie er sie beschreibt.
Auf der rechten Seite sehen Sie auch die Silhouette von Florenz zu dieser Zeit: Es ist Mitte des 15. Jahrhunderts und der Dom hat noch nicht seine gesamte äußere Marmorausstattung.
Wir wissen, dass Dante-Lesungen im Dom stattfanden und Dichterwettbewerbe im Inneren der Kathedrale veranstaltet wurden. Die Kathedrale war nicht nur eine Kirche, sondern auch ein lebendiges Kulturzentrum!
Die Fresken in der Kuppel der Kathedrale: der Dom von Brunelleschi
Wir haben bereits gesagt, dass das Innere der Kirche einfach und schlicht ist, aber wenn Sie unter der Kuppel stehen, werden Sie feststellen, dass dieser Teil eine Ausnahme ist. Dies ist das eigentliche Herz der Kirche, das sich über dem Altar und dem hellsten Bereich des Gebäudes befindet. Und es ist sicherlich auch der komplizierteste Teil des Baus, in dem das Genie von Filippo Brunelleschi am Werk war.
Nach den ersten Plänen sollte die Kuppel vollständig mit reichen Mosaiken bedeckt werden, wie es bereits beim Baptisterium der Fall war. Im Laufe der Zeit und vor allem nach dem Bau der Kuppel von Brunelleschi wurde jedoch festgestellt, dass Mosaike nicht geeignet waren, da sie die ohnehin schon empfindliche Struktur noch schwerer gemacht hätten. Außerdem war das Mosaik im 16. Jahrhundert eine teure und altmodische Technik. Aus diesen Gründen wurde beschlossen, das Innere der Kuppel mit der weniger kostspieligen Freskotechnik zu dekorieren. Giorgio Vasari wurde mit der Arbeit beauftragt und nach seinem Tod von Federico Zuccari fortgesetzt.
Die Künstler arbeiteten von 1572 bis 1578 an dem Thema des Jüngsten Gerichts.
Vielleicht haben Sie eine gewisse Ähnlichkeit in den Farben mit einem anderen, berühmteren Jüngsten Gericht bemerkt: dem von Michelangelo in der Sixtinischen Kapelle. Lassen Sie sich nicht täuschen! Michelangelo galt als der größte Künstler aller Zeiten und seine Werke waren ein echtes Vorbild.
Piazza del Duomo: Verpassen Sie nicht das Baptisterium des Doms in Florenz
Das Baptisterium befindet sich auf der Piazza del Duomo in Florenz. Es wurde auf einem alten römischen Haus errichtet. Es hat eine achteckige Form aus weißem und grünem Marmor mit einem pyramidenförmigen Dach. In der Vergangenheit war er die Kathedrale, wurde aber 1128 in ein Baptisterium umgewandelt. Außerdem wurde es ein- oder zweimal im Jahr für Taufen genutzt.
